viernes, 20 de octubre de 2017




Federico Cantú 1907-1989

El Arte de Federico Cantú en el Cien Aniversario de la promulgación de la Constitución
Exposición 
Salón de la Plástica Mexicana Febrero 2017.

Televisión Educativa Agosto-Octubre  2017

El Fideicomiso Casa Museo Federico & Elsa
La Colección Cantú Y de Teresa
En la memoria histórica de México

martes, 3 de octubre de 2017

Federico Cantú - Alfonso Reyes




CUATRO SOLEDADES 
1.ª 
Clara voz de mis mañanas,
¿dónde estás?
Mi Rua das Laranjeiras,
donde aprendían los pájaros
a cantar en español.
¿Dónde estoy?
¿Dónde estáis y dónde estoy?
Cielo y mar, sonrisa y flor,
¿dónde estáis y dónde estoy?
Último sueño del tiempo
gracia, esperanza y perdón,
¿dónde estáis y dónde estoy?
¿Dónde la secreta dicha
que corría sin rumor?
¿Qué se hizo el rey don Juan,
los Infantes de Aragón?
¿Dónde estáis y dónde estoy?
¿Dónde las nubes de antaño?
¿Adónde te fuiste, amor?
¿Dónde apacientas tus greyes
y las guareces del sol?
Digan: ¿Quién la vio pasar?
(Y todos dicen: ¡Yo, no!)                            Alfonso Reyes

sábado, 30 de septiembre de 2017

Desde la época que Federico pasara en Montparnasse (1924-1934 )
Había desarrollado un gusto muy especial por el grabado al buril
Con los años y con los recursos necesarios se va acercando a el uso de metales preciosos como la plata y el oro, entre 1946 y 47 desarrollo una gran obra por encargo titulada “Letanía Lauretana” todos estos fino grabados que comprenderían una rica carpeta de temas de la Letanía fueron grabados en palca de plata , para ello Cantú desidia que todas estas magnificas placas fueran incluidas en los reclinatorios de la iglesia de la Purísima en Monterrey , todas estas finas placas fueron recortadas y adheridas a las balaustras de la purísima,  con los años Federico fue recreando algunos de estos pasajes en diferentes versiones 
Los cuatro buriles presentados son muestra de esta desarrollo



Coleccion de Arte Cantú Y de Teresa

lunes, 25 de septiembre de 2017



 La obra grafica que Cantú desarrollara a lo largo de su larga y basta época creativa es excelsa, con una enorme voluntad creativa aborda temas que se van tejiendo a manera de amalgama , trazos y mas trazos de buril y punta seca en placa de acero, plata, oro y cobre. El Pórtico de la Letanía Lauretana es una excusa mas que nos invita a interpretar su siempre vivas manera de ver lo sacro lo divino 


Esta serie de obras que comprenden la Letanía Lauretana y que fueron impresas a manera de colección durante el año de 1947 son muestra de la maestría alcanzada por Federico en la época que la Escuela Mexicana gustaba de verse equidistante a los temas sacros


Adolfo Cantú

Colección de Arte Cantú Y de Teresa

miércoles, 23 de agosto de 2017



Vivíamos ese tiempo con mucha pasión pero la verdad es que éramos todos aspirantes a morirnos de hambre , hasta el mismo Breton , que fue salvado en plena Guerra por Peggy Guggenheim cunado todos nos trasladamos a vivir a Nueva York a finales de los 30s.
En aquellos años los cafés y bares eran un elemento esencial en la vida de todos nosotros, se formaban grupos de una o varias mesas en las terrazas y  ahí pasábamos gran parte del tiempo , pintores, escultores, músicos y poetas además de un sinnúmero de modelos , ahí podíamos tratar la venta de obras antes de pasar al atelier .

Recuerdo dice Cantú-  cuando llegue a Francia ah finales de 1923 Modigliani ya se había convertido en un mito. Tanto que unos meses antes de salir de México , estábamos algunos pintores en el alcázar del Castillo en Chapultepec donde nos enfilábamos para saludar a el Presidente Obregón, el  nos fue saludando a todos 
y se paro frente a  Diego y le dijo   “oiga Rivera como lo admiro a usted por haber podido conocer a Modigliani.” Ese recuerdo se me grabo y mas tarde lo reviví cuando pude admirar por primera ves una serie de obras de Picasso y Modigliani en el atelier del  amigo que tendríamos en común - Gines Parra.

A la Muerte de Modigliani su obra habían sido recuperada en diferentes bares y bistrots como Rosalie´s – Closerie des lilas-  mas aun después del éxito de la subasta de obra confiscada a Daniel Henry-Kahnweiler .

Pero Si el cubismo había nacido en Montmatre ahora en Montparnasse , que era el centro de la bohemia y de la creación, surgían nuevos ISMOS.
por ello Alfredo Ramos Martínez  que fue mi maestro en la Escuela al aire libre de Coyoacan  le dijo a mis padres “El futuro de su hijo esta en Paris”, y así conocí a todo este grupo de grandes luminarias.


Los años que vivimos en Paris 
Conferencia 2010 MUNAL
Adolfo Cantú
Coleccion de Arte Cantú Y de Teresa

martes, 15 de agosto de 2017

Una decada CYDT en MUNE 2007-2017




Durante una década la Colección de Arte Cantú Y de Teresa se ha dado a la tarea incansable de fijar un compromiso con el Arte Universal del Siglo XX recuperando los puentes que unen las tres mas grandes Escuelas del XX , la Escuela de Paris, La Escuela Mexicana y la Escuela de NY , dentro de esta diversidad compuesta por grandes personajes tenemos la fortuna de colocar como nunca antes el trabajo que Federico Cantú realizara durante toda una vida haciendo valer su legado y vinculándolo con nuevas investigaciones que por mucho enriquecen nuestro entrono artístico y que se suman a la memoria histórica que dio paso al siglo XXI.

El compromiso social con el arte es una realidad necesaria y una manera de vivir la vida porque no hay instituciones que se ocupen al 100% de su patrimonio artístico y mas aun cuando este patrimonio es cuantioso y diverso , por ello, el trabajo de filantropía de una colección permite incrementar y coadyuvar el trabajo de los Museos, manteniendo con ello viva la esencia de un País por dentro y por fuera, pues sin estas gestiones seria casi imposible que el Estado pudiera incrementar los acerbos de Museos y la especialización de colecciones y temas. Todo esto forma parte de lo que entendemos como mecenazgo mismo que se comprende por un compromiso por y para el arte, de ahí que el estado hace una parte y la Colección la otra parte, una suma por un bien en común “El Arte”

Por ello y con un orgullo incorporamos nuestra colección en un sinnúmero de exposiciones y proyectos curatoriales durante los últimos diez años que por supuesto pretendemos incrementar en los años venideros.

Con la pasión por la creación que ostentamos hoy en dia, lo seguiremos haciendo año con año creciendo siempre junto con el mismo compromiso que fijamos hace una década: “compartir y vivir un legado”.


Adolfo Cantú
Colección de Arte Cantú Y de Teresa 

viernes, 11 de agosto de 2017

En 1953 y con la unión en Matrimonio
De Papá y Mamá, daba inicio una nueva colección de arte
Echauri, Mesa , Feliciano Peña , Nishizawa, El Pollero Ávila
Federico Cantú, Emilio Rosenblueth, Luz Fabila
Guerrero Galván, Alvarado Lang, Maestro Ruiz, Hiroshige,
 Ginés Parra, Canessi, Ortiz Monasterio, Manuel de la Garza, Jean Charlot, José Guadalupe Posada ……



Con esta dinámica y con una seria intención de crear y vivir un acerbo
ya en 1969 viviendo la casa estudio se estructuraba una colección mas solida
la cual ya figuraba en presencia en diferentes Museos

En 1984 con la muerte de la abuela Luz se integra el acerbo Fabila creando un gran puente de importancia para la Escuela Mexicana.
En 1986 se integra a la colección algunas de las obras mostradas en la ultima retrospectiva de Federico Cantú en el palacio de las Bellas Artes , para este momento
El acerbo suma unos cuantos miles de obras del pincel de F Cantú Fabila

Ya entrados en la sucesión testamentaria y gracias a las negociaciones a cargo del albacea se logra la adjudicación de mas de 16000 obras de Federico Heraclio
Esta genera un fuerte incremento en la presencia de dicha colección en diferentes muestras misma que pronto se va a vincular con la serie de exposiciones organizadas por la Coleccion de Arte Cantú Y de Teresa

A la muerte de Cantú Fabila su esposa Elsa se da a la tarea de formar el Fideicomiso
Casa Estudio Federico & Elsa , todo con la idea de preservar y difundir el legado que durante mas de 50 años forjaron en matrimonio

Adolfo Cantú